Taula de continguts:

Com el cinema forma la falsa memòria històrica
Com el cinema forma la falsa memòria històrica

Vídeo: Com el cinema forma la falsa memòria històrica

Vídeo: Com el cinema forma la falsa memòria històrica
Vídeo: La Sotana 161, amb Sergi Pàmies 2024, Abril
Anonim

El cinema pot portar l'espectador al passat i, de vegades, substituir la història.

Les trames històriques són una de les més demandades des de la invenció de la cinematografia.

Així doncs, la primera pel·lícula de ficció nacional de 1908, dirigida per Vladimir Romashkov, es va anomenar "The Libertine Freeman" i es va dedicar a Stepan Razin. Aviat es van produir pel·lícules com "La cançó del mercader Kalashnikov" (1909), "La mort d'Ivan el Terrible" (1909), "Pere el Gran" (1910), "Defensa de Sebastopol" (1911), "1812" (1912), " Ermak Timofeevich - Conqueridor de Sibèria " (1914). També es van estrenar moltes pel·lícules històriques a Europa, entre elles: "Jeanne d'Arc" (1900), "Ben-Hur" (1907), "The Assassination of the Duke of Guise" (1908).

Més tard, quan el cinema esdevingué la principal arma de propaganda, les trames històriques es van replantejar a la llum de la nova conjuntura. El gènere va florir als anys 1950-1960, l'anomenada era dels peplums, quan els temes antics i bíblics es van fer populars als EUA i Itàlia. Paral·lelament, a Hollywood anava emergint el western com a gènere. L'última onada de popularitat de les pel·lícules històriques a gran escala es va produir a finals de la dècada de 1990 - principis de la dècada de 2000.

El poder de la pantalla era tan gran que de vegades la imatge cinematogràfica desplaçava fets històrics reals de la memòria del públic.

Alexander Nevskiy

La pel·lícula de culte de Sergei Eisenstein, estrenada el 1938, va romandre durant molt de temps en l'estàndard del cinema històric i heroic. Personatges vius, una batalla a gran escala de mitja hora al final, música de Sergei Prokofiev: tot això pot impressionar fins i tot l'espectador modern sofisticat.

Tot i que el rodatge va tenir lloc a l'estiu, el director va aconseguir crear una sensació d'hivern a la pantalla. Fins i tot hi havia cartes de meteoròlegs demanant-los que indiquessin on els cineastes van observar núvols rellevants per a l'estiu a l'hivern.

Els vestits tant dels novgorodians com dels teutons van ser estilitzats per al segle XIII, amb anacronismes presents, possiblement intencionats, per millorar la imatge d'un guerrer. Així doncs, a la pantalla veiem amanides baixmedievals, que recorden els cascos alemanys del segle XX, esvàstiques a la mitra d'un bisbe catòlic i els elms superiors per a la majoria dels cavallers semblen galledes de ferro amb escletxes per als ulls.

Tanmateix, tot això pal·lideix en comparació amb el final de la batalla, quan els cavallers cauen a l'aigua. Això no està confirmat en cap de les fonts del segle XIII.

Fotograma de la pel·lícula "Alexander Nevsky"
Fotograma de la pel·lícula "Alexander Nevsky"

La pel·lícula també va ser condemnada pels contemporanis. Així, el març de 1938, la revista "Historian-Marxist" va publicar un article de M. Tikhomirov "Una burla de la història", en el qual l'autor criticava la imatge de Rússia a la pel·lícula, especialment l'aparició de milícies smerds, la misèria de les seves cases i la mala aparença dels soldats russos. També es va criticar el personatge de Vasily Buslaev, que era un heroi èpic i no tenia res a veure amb la Batalla del Gel.

A diferència d'altres batalles d'aquella època, la Batalla del Gel, a més de les cròniques russes, està narrada per la Crònica rimada de Livonia, així com la posterior Crònica dels grans mestres. Les relacions polítiques reals de Pskov i Novgorod amb l'Ordre de Livonia no eren tan primitives com es mostra a la pel·lícula. Les parts van competir per les terres on es troba l'Estònia moderna, perseguint principalment interessos econòmics. Les escaramusses frontereres van tenir lloc tant abans d'Alexandre Nevski com després de la seva mort.

El conflicte de 1240-1242 destaca en el fons d'altres per l'ofensiva activa dels cavallers a les terres de Pskov, així com la presa de Pskov mateix per un petit destacament de croats. Al mateix temps, la història no sap les atrocitats dels cavallers a la ciutat, tan vívidament mostrades a la pel·lícula. Alexander Nevsky va llançar activament una contraofensiva, retornant Pskov i les fortaleses capturades, i va començar incursions al territori de l'Orde.

El nombre de participants a la batalla no va superar, pel que sembla, les 10 mil persones. Del costat dels novgorodians venia la milícia de cavalls, l'esquadra d'Alexandre i el seu germà Andrei. No s'ha confirmat la participació d'alguns smerds a la batalla, però els livonians van notar un gran nombre d'arquers dels russos. A més, hi ha una versió que hi havia destacaments mongols a l'exèrcit de Novgorodi.

Les forces de l'Orde, segons la Crònica Livoniana, eren menys. Al mateix temps, la milícia reclutada de Chudi i els estonians no va tenir un paper especial en la batalla. Per cert, no es mostren en absolut a la pel·lícula. En canvi, es va crear una imatge viva i memorable de la infanteria russa amb llances i escuts, a l'espera de l'atac dels cavallers alemanys.

Fotograma de la pel·lícula "Alexander Nevsky"
Fotograma de la pel·lícula "Alexander Nevsky"

No hi va haver duel entre Alexandre i el mestre dels croats, però sí que es va produir la derrota de l'avantguarda russa Domash Tverdislavich abans de la batalla.

El traïdor Tverdilo, que a la pel·lícula porta una armadura d'una època posterior, té un prototip en la forma de l'autèntic alcalde de Pskov Tverdila, que va lliurar la ciutat als croats. Però l'episodi on Alexander Nevsky diu que "l'alemany és més pesat que el nostre" va donar lloc al mite de l'uniforme protector dels cavallers, pel qual suposadament es van ofegar. En realitat, ambdós bàndols al segle XIII només portaven armadures de cota de malla. L'autor de "Rhymed Chronicle" fins i tot nota per separat les excel·lents armes de l'esquadra russa: "… molts portaven una armadura brillant, els seus cascos lluïen com el cristall".

La pintura d'Eisenstein va formar el mite tant del mateix Alexander Nevsky com de la relació entre Rússia i l'Europa occidental a l'edat mitjana. I dècades després de l'estrena de la pel·lícula i de la desmentida dels mites, les imatges creades pel director persegueixen implacablement l'espectador.

300 espartans

Peplum 1962, dirigida per Rudolf Mate, és considerada una de les millors pel·lícules sobre l'antiga Grècia. El quadre va popularitzar la història de la batalla de les Termòpiles l'any 480 aC. e.

El tema principal de la pel·lícula és l'enfrontament entre els grecs "lliures" i els perses "bàrbars". A la història, el rei Xerxes va dirigir un exèrcit d'un milió de forts per conquerir Grècia, i només un petit grup d'espartans amb uns quants aliats està disposat a rebutjar-lo. Defensant desinteressadament el congost de les Termòpiles, els grecs es veuen obligats a retirar-se després de la traïció d'Efialtes, que va mostrar als enemics un camí secret que passava per el congost. Els espartans, juntament amb un petit destacament de Thespians, romanen per cobrir la retirada dels seus camarades. Tots moriran.

Les armes perses es mostren de manera molt condicional: els guàrdies van vestits amb vestits negres i s'assemblen poc a les seves imatges del palau de Dario I a Susa. La participació de carros i cavalleria en la batalla també és poc probable. És possible que els perses tinguessin cavalleria lleugera.

Pel que fa als espartans, la majoria d'ells de la pel·lícula són homes imberbes (tot i que els autèntics hoplites eren de cabell llarg i portaven barba) amb el mateix tipus d'armadura amb escuts d'hoplon amb la lletra grega "L", que significa Lacedemònia (el jo -nom d'Esparta), i amb mantells vermells. Al mateix temps, gairebé no veiem els famosos cascs corintis que cobreixen la major part de la cara. Els Thespians, probablement perquè l'espectador els pugui distingir dels espartans, porten capes blaves.

Leónidas, com a rei d'Esparta, no podia estar ben afaitat. I la lambda dels escuts probablement només va aparèixer a l'època de la guerra del Peloponès (431−404 aC).

Fotograma de la pel·lícula "300 Spartans"
Fotograma de la pel·lícula "300 Spartans"

Els detalls de la batalla de tres dies també estan lluny de la realitat històrica: no hi ha cap muralla que els grecs van construir a l'entrada del pas de les Termòpiles; l'atac al campament persa i els mètodes astuts de lluita contra la cavalleria persa no troben confirmació. Tanmateix, Diodor esmenta que al final de la batalla, els grecs realment intenten atacar el campament persa i matar Xerxes.

El principal mite creat per la pel·lícula es refereix al nombre de participants a la batalla. Segons fonts gregues, els espartans de les Termòpiles van ser recolzats no només pels tespics, sinó també pels guerrers de moltes ciutats-estat gregues. El nombre total de defensors del pas en els primers dies va superar les 7 mil persones.

Inspirat en la pel·lícula de Mate, Frank Miller va crear la novel·la gràfica 300, que es va rodar el 2007. El quadre, encara més allunyat de les realitats històriques, no obstant això, es va fer molt popular.

Cor valent

La pel·lícula de 1995 de Mel Gibson va marcar la moda de les superproduccions històriques. Cinc Oscars, molts escàndols, acusacions d'anglofòbia, nacionalisme i inexactitud històrica: tot això va haver de passar pel "Braveheart". Al mateix temps, la imatge és un dels líders de la llista de les pel·lícules més poc fiables de la història.

El guió es basa en el poema "Actions and Deeds of the Outstanding and Brave Defender Sir William Wallace", escrit pel poeta escocès Blind Harry a la dècada de 1470, gairebé 200 anys després dels fets reals, i per tant té poc en comú amb ells.

L'heroi nacional escocès William Wallace, a diferència del personatge de la pel·lícula, era un noble d'un país petit. El seu pare no només no va ser assassinat pels britànics, sinó que fins i tot els va donar suport amb finalitats polítiques.

El 1298, el rei escocès Alexandre III va morir, sense deixar hereus masculins. La seva única filla, Margaret, estava casada amb el fill del rei Eduard II d'Anglaterra, però va morir poc després. Això va provocar una disputa per la successió al tron. Els principals rivals eren la família escocesa Bruce i John Balliol, fill d'un baró anglès i d'una comtessa escocesa, besnéta del rei David I d'Escòcia.

El rei Eduard I Cames Llarges d'Anglaterra va intervenir activament en aquesta disputa i va obligar als barons escocesos que tenien terres a Anglaterra a reconèixer la seva sobirania i escollir Balliol com a rei d'Escòcia. Després de la coronació, el nou monarca es va adonar que s'havia convertit només en un titella en mans dels britànics. Va renovar l'antiga aliança amb França, que va provocar la invasió britànica d'Escòcia.

La família Bruce va donar suport als britànics durant la invasió, l'exèrcit escocès va ser derrotat i Balliol va ser capturat i privat de la corona. El mateix Eduard I es va declarar rei d'Escòcia. Això va provocar el descontentament de molts escocesos, principalment els Bruce, que ells mateixos comptaven amb la corona. Va ser en aquest moment quan Robert Bruce apareix a les pàgines de la història: juntament amb el líder dels escocesos del nord, Andrew Morey, comença a fer una guerra d'alliberament contra els britànics.

A la batalla del pont de Stirling, els escocesos van imposar-se, però després el rei Eduard va derrotar a Wallace a Falkirk. El 1305, Wallace va ser capturat, jutjat i condemnat a mort. Però la lluita per la independència d'Escòcia no va acabar aquí, i Robert the Bruce va continuar la guerra, portant els escocesos a la victòria a Bannockburn, la batalla més famosa de la història del país.

Balliol no s'esmenta a la pel·lícula i la trama es basa en la biografia de Bruce. Els escocesos es presenten com a pagesos bruts, descuidats, despullats d'armadura i amb kilt. A la batalla de Sterling, els seus rostres estan pintats de blau, com alguns picts antics. El caràcter camperol-bàrbar deliberadament mostrat de l'exèrcit escocès és, per descomptat, completament fals.

La infanteria escocesa, i molts dels cavallers, no eren gaire diferents en armament dels britànics. A la pel·lícula, hi ha una escena vívida de l'ús de llances llargues per part de Wallace contra la cavalleria anglesa. L'escena sembla ser una referència a l'ús per part dels escocesos dels shiltrons, grans formacions d'infanteria de llançadors que els britànics només podien tractar amb l'ajuda d'arquers.

Durant la batalla del pont de Stirling, l'element més important falta al marc: el pont en si! Pel que sembla, el director estava més interessat a mostrar l'atac de la cavalleria britànica en camp obert. L'escena és espectacular!

Pel que fa a les faldilles, només van aparèixer al segle XVI, i Wallace, com a resident de la plana, i no de les terres altes d'Escòcia, no l'hauria d'haver portat.

La pel·lícula també té problemes de cronologia. Edward Long-Legs mor al mateix temps que Wallace, encara que en realitat li va sobreviure dos anys. La princesa Isabella clarament no podia tenir una relació amorosa amb Wallace, ja que l'any de la seva mort tenia 10 anys. Però un creador real hauria de preocupar-se per aquestes petiteses?

Les imatges dels britànics també són força vives. Per tant, Edward I era realment un governant fort. És cert que fins i tot a ell no se li va ocórrer la idea d'introduir el dret a la primera nit de noces a Escòcia.

Potser més feble que altres és Robert el Bruce, que, amb el rerefons de Wallace i Edward, sembla covard i insegur. Una imatge força imparcial del futur rei més gran d'Escòcia.

Després de l'estrena de la pel·lícula, Mel Gibson va admetre nombrosos errors i anacronismes, però va creure que valia la pena anar-hi pel bé de l'entreteniment. Des d'aleshores, guerrers escocesos desordenats amb cares pintades cridant la paraula inspiradora "llibertat!" fermament arrelat en la consciència de masses davant la menció de l'aixecament de Wallace. I el mateix Wallace està ara en moltes il·lustracions certament armat amb una espasa de dues mans, que en realitat probablement no va tenir mai.

Constantin Vasiliev

Recomanat: