Taula de continguts:

Creativitat i escolarització. Un gran fre per al desenvolupament d'un nen
Creativitat i escolarització. Un gran fre per al desenvolupament d'un nen

Vídeo: Creativitat i escolarització. Un gran fre per al desenvolupament d'un nen

Vídeo: Creativitat i escolarització. Un gran fre per al desenvolupament d'un nen
Vídeo: Sting - Englishman In New York 2024, Maig
Anonim

M'interessa molt l'educació, com crec que ho estem tots. Aquest tema ens està tan a prop, en part perquè és l'educació la que ens ha de ser la porta a un futur que no ens imaginem.

Si hi penseu bé, els nens que van entrar a l'escola aquest any es jubilaran el 2065. Malgrat el que hem escoltat durant aquests quatre dies, ningú no té ni idea de com funcionarà el món en almenys cinc anys. Tanmateix, la nostra tasca és preparar els nens per a això. Aquí no hi ha absolutament res a predir.

I en tercer lloc, tots, crec, estem d'acord que els nens són capaços de coses completament extraordinàries, capaços d'inventar coses noves. Vam veure a Sirina ahir: les seves habilitats són extraordinàries. Són senzillament increïbles. És excepcional, però en cert sentit i corrent, si la compares amb tots els nens del món. En ella veiem una combinació de dedicació rara amb talent natural. Crec que tots els nens tenen aquests talents, i els dispersem de manera irresponsable.

M'agradaria parlar d'educació i creativitat. Em sembla que la creativitat és tan important ara com l'alfabetització, i hem de donar a la creativitat una estadística adequada.

M'encanta explicar una història. Una nena de sis anys estava asseguda al darrere d'un escriptori de l'escola en una lliçó d'art, dibuixant alguna cosa. En general, la noia no va prestar atenció a la lliçó, però després va treballar amb molt entusiasme.

La mestra es va interessar, es va acostar a la noia i li va preguntar: "Què estàs dibuixant?" La noia va respondre: "Estic dibuixant un retrat de Déu". La mestra va dir: "Però ningú sap com és Déu", i la noia va respondre: "Ara ho descobriran".

Quan el meu fill tenia quatre anys a Anglaterra… Per ser sincer, tenia quatre anys a tot arreu. En sentit estricte, aquell any, allà on fos, tenia quatre anys. Va jugar en una obra de Nadal.

El paper és sense paraules, però recordeu la part on apareixen els Reis Mags. Venen amb regals, porten or, encens i mirra. Un cas real. Estàvem asseguts a la sala, i semblava que els Reis Mags haguessin barrejat els regals; després de l'actuació li vam preguntar a un dels nois si tot anava bé, i va quedar molt sorprès per la pregunta. Simplement van saludar. Tres nois van sortir amb tovalloles al cap, cadascun de quatre anys, van posar caixes a terra, el primer diu: “Et vaig portar or”, el segon diu: “Et vaig portar mirra”, i el tercer diu: “. T'he portat… d'acord, aquí!"

Hi ha quelcom en comú en ambdues històries: els nens saben arriscar-se; si no estan segurs d'alguna cosa, ho intenten igualment. Estic equivocada? No tenen por d'equivocar-se.

Per descomptat, no dic que crear i equivocar-se sigui el mateix, però sabem que qui no està disposat a equivocar-se, no és capaç de crear, no pot pensar d'una manera original. Cal ser capaç de cometre errors.

Però quan els nens creixen, la majoria perden aquesta capacitat, tenen por d'equivocar-se. Així mateix, gestionem empreses. No perdonem els errors. I els nostres sistemes educatius públics es basen en una tolerància zero als errors. Com a resultat, deixem la gent de la capacitat de ser creativa.

Picasso va dir una vegada que tots els nens neixen artistes. El problema és seguir sent un artista a mesura que madures. Estic segur que no desenvolupem la creativitat a mesura que creixem, sinó que en creixem. O fins i tot estem deslletats d'ells. Per què passa això?

No hauríeu de pensar que aquestes persones són un indicador dels èxits de la humanitat

Quan et trasllades a Amèrica o viatges per tot el món, observes una cosa: des del punt de vista de la jerarquia de les assignatures, tots els sistemes educatius són iguals. Tot sense excepció. Sembla que hi hauria d'haver diferències, però no ho són.

Les matemàtiques i els idiomes sempre dominen, després les humanitats, després les arts, i així successivament a tota la Terra. Els subjectes creatius també tenen la seva pròpia jerarquia. Es prioritzen les arts visuals i la música per sobre del teatre i la coreografia.

No hi ha un sistema educatiu on la dansa s'ensenyi com les matemàtiques diàriament. Per què? Perquè no? Em sembla important. Les matemàtiques són importants, però també ho és ballar. Els nens comencen a ballar tan aviat com ho fem, com ho fem tots. Tots tenim braços i cames, o em perdo alguna cosa?

Això és el que passa: a mesura que els nens creixen, comencem a formar-los, des de la part baixa de l'esquena cap amunt, fins que ens aturem al cap, o millor dit, al seu costat esquerre.

Si mireu l'educació pública amb els ulls d'un extraterrestre i feu la pregunta: quina és la seva finalitat, doncs, mirant els resultats, els que tenen èxit, els alumnes excel·lents, els nens que fan tot el que s'espera d'ells., vostè, com a estranger, arribaria a la conclusió que l'objectiu dels sistemes educatius públics arreu del món és la producció de professors universitaris.

No és això? Aquest és el resultat. I jo era un d'ells, tal i tal!

No tinc res en contra de la càtedra, però no s'ha de pensar que aquestes persones són un indicador dels èxits de la humanitat. Són només una espècie especial, una forma de vida diferent. He de dir, estrany, ho dic amb amor. La majoria dels professors que vaig conèixer, no tots, però la majoria, viuen dins dels seus caps, allà dalt, majoritàriament al costat esquerre. Són incorporis, gairebé literalment. Consideren el cos com un mitjà de transport per al cap. Estàs d'acord? Per a ells, el cos és una manera de lliurar el cap a les reunions.

El diploma es va depreciar de cop

L'ideal del nostre sistema educatiu és el científic, i hi ha una raó per a això. Els sistemes educatius estatals es van construir al segle XIX pràcticament des de zero. Es van adaptar a les necessitats de la revolució industrial. La jerarquia d'articles es basa en dos pilars.

En primer lloc, es prioritzen les disciplines útils per trobar feina. A l'escola, probablement us vau distreure suaument de temes i activitats interessants, ja que mai podríeu convertir-los en la vostra professió. “No facis música, no et convertiràs en músic; Deixeu de dibuixar, no seràs un artista . Bon consell, però, per desgràcia, equivocat. El nostre món està en revolució.

Segon: la matèria està en l'activitat científica, que s'ha convertit per a nosaltres en un model de capacitat intel·lectual, ja que les universitats han desenvolupat per elles mateixes aquest sistema.

Si hi penses bé, el sistema educatiu estatal al món és un procés prolongat d'entrada a la universitat. Com a resultat, les persones amb gran talent no es consideren tals, ja que ningú estima en absolut les seves assignatures preferides. Però, com em sembla, això no pot continuar.

Durant els propers 30 anys, segons la UNESCO, les universitats graduaran més persones que en tota la història de la humanitat. Tot això és una combinació de factors dels que hem parlat abans: l'impacte de la tecnologia en l'activitat professional, un gran creixement demogràfic.

El diploma de sobte es va tornar inútil. No és això? Quan era estudiant, si tenies un diploma, tenies feina, i si no hi havia feina, només era perquè no volies treballar i, per ser sincer, jo no volia treballar.

Ara, just després de graduar-se, els estudiants tornen a casa a jugar als videojocs, perquè on abans n'hi havia prou amb el grau, ara necessiten un màster, i en el seu lloc es necessita un candidat de ciències. Aquesta inflació educativa és un senyal que tota l'estructura educativa s'està enfonsant sota els nostres peus. Hem de repensar la nostra comprensió de la ment.

"Gillian no està malalt. Ella és una ballarina"

Sabem tres coses sobre la ment: primer, és diversa. Pensem de la mateixa manera que percebem, és a dir, amb imatges visuals, sons i sensacions tàctils; pensem abstractament, pensem en moviment.

En segon lloc, la ment és canviant. Com vam saber ahir d'una sèrie de presentacions, a jutjar per l'intercanvi d'informació dins del cervell, la ment és extremadament mòbil: el cervell no està dividit en caixes independents. Els actes de creativitat, que defineixo com el procés de l'aparició de noves idees valuoses, sorgeixen com a resultat de la interacció de maneres fonamentalment diferents de conèixer el món.

I la tercera cosa que vull dir sobre la ment. Cadascú té el seu. Estic treballant en un llibre nou anomenat Apocalipsi. Es basa en una sèrie d'entrevistes sobre com la gent va descobrir el talent.

Estic sorprès de com la gent va per aquest camí. Em va empènyer al llibre una conversa amb una dona meravellosa, de la qual molts no han sentit a parlar mai, es diu Gillian Lin. Has sentit a parlar d'ella? Alguns de vosaltres. És coreògrafa i tothom coneix les seves creacions. Ha dirigit els musicals Cats i The Phantom of the Opera. Ella és guapíssima.

A Anglaterra vaig estar amb el Royal Ballet, que és evident. Un dia al dinar vaig preguntar a la Gillian com va començar a ballar. Aquesta és una història interessant. Va dir que a l'escola la consideraven desesperada. Va ser a la dècada de 1930, els seus pares van ser escrits des de l'escola que la noia va tenir problemes amb els seus estudis.

No es podia concentrar, sempre estava inquieta. Ara dirien que té un trastorn per dèficit d'atenció. Però a la dècada de 1930, aquesta síndrome encara no s'havia inventat, aquesta malaltia aleshores no estava disponible. Ningú sabia que existia aquest tipus de trastorn.

Per tant, la van portar al metge. L'habitació amb panells de roure, hi anava amb la seva mare, estava asseguda en una cadira a l'extrem de l'habitació, on es va asseure amb les mans sota els peus durant vint minuts sencers mentre el metge parlava dels seus problemes a l'escola. Va interferir amb tothom, va lliurar els deures en el moment equivocat: als vuit anys. Al final, el metge es va asseure al costat de la Gillian i li va dir que, després d'escoltar a la seva mare sobre tots els problemes, hauria de parlar amb ella individualment. Va demanar a Gillian que esperés una mica i va sortir de l'habitació amb la seva mare.

Abans de marxar, va encendre la ràdio sobre la taula. Tan bon punt van marxar els adults, el metge va demanar a la mare de la Gillian que fes una ullada al que estava fent la seva filla. De seguida es va posar en peu i es va moure al ritme de la música. El van mirar durant un parell de minuts, després el metge es va girar i va dir: "Sra Lin, la Gillian no està malalta. Ella és ballarina. Envia-la a una escola coreogràfica".

Vaig preguntar què va passar després. Ella va dir: "La mare va seguir el seu consell i va ser meravellós. Vam entrar a una habitació on hi havia gent com jo, ningú podia seure quiet. Gent que necessitava moure's per pensar".

Van estudiar ballet, step, jazz, es van dedicar a la dansa moderna i contemporània. Amb el temps, va ser admesa a la Royal Ballet School, es va convertir en solista, va fer una carrera brillant al Royal Ballet. Finalment es va graduar a la Royal Ballet School, va fundar la Gillian Lin Dance Company i va conèixer Andrew Lloyd Weber.

Gillian ha fet algunes de les produccions musicals més famoses de la història, ha portat alegria a milions i es va convertir en multimilionària. Però un altre metge podria posar-li pastilles i calmar-la.

Imatge
Imatge

sssssssss

Crec que tot es redueix a una cosa. Al Gore va donar recentment una conferència sobre ecologia i revolució que va ser instigada per Rachel Carson. Crec que la nostra única esperança per al futur és adoptar un nou concepte d'ecologia humana, dins del qual comencem a repensar la riquesa de la capacitat humana.

El nostre sistema educatiu ens ha buidat la ment, ja que buidem les entranyes de la terra en la recerca d'objectius concrets. Però no podem utilitzar més aquest sistema. Hem de repensar els principis bàsics de l'educació dels nostres fills.

Jonas Salk va dir una vegada: “Si tots els insectes desapareixen de la faç de la Terra, en 50 anys el planeta quedarà sense vida. Si totes les persones desapareixen de la faç de la Terra, en 50 anys totes les formes de vida floriran . I té raó.

TED és un homenatge a la imaginació humana. Hem d'intentar utilitzar aquest do amb prudència per evitar el desenvolupament dels esdeveniments en qüestió. L'única sortida per a nosaltres és apreciar la diversitat de la nostra creativitat i apreciar els nostres fills ja que són la nostra esperança. Hem d'ensenyar-los de manera holística, perquè facin front al futur, que, noto, potser no trobarem, però segur que el trobaran. I hem d'ajudar-los a donar-li forma.

Recomanat: