Sengerie: el significat dels micos a la pintura

2024 Autora: Seth Attwood | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 16:00

14 de desembre - Dia Internacional dels Micos - parlem d'un gènere divertit i instructiu de la pintura europea anomenat sengerie.

Doppelganger

Traduït del francès, singerie significa travessia de mico, broma, broma. En sentit figurat, aquesta és una ganyota còmica o un truc divertit. L'equivalent en anglès del títol és Monkey scene.

En l'art, el mico ha representat tradicionalment com la còpia caricaturesca d'una persona més precisa i vívidament reconeixible, però imperfecta. A la cultura europea, aquest animal s'ha considerat durant molt de temps l'encarnació dels vicis i els pecats. En el simbolisme cristià, els micos sovint encarnaven dimonis; el diable era anomenat "el mico del déu". El gravat d'Albrecht Dürer "Madonna amb el mico" representa el mico encadenat com un símbol de passions domesticades.

Albrecht Durer. Madonna i mico, c. 1498. Font: wikimedia.org

En un entorn laic, el mico s'identificava amb l'estupidesa, l'extravagància, la llicència, la negligència, la vanitat. Així doncs, inicialment, la imatge d'un mico va permetre als artistes condemnar i ridiculitzar al·legòricament les propietats humanes indecents.

Negoci rendible

Les escenes còmiques de micos eren habituals a la pintura flamenca del segle XVI. Segons una de les versions de la crítica d'art, l'inici d'aquesta tradició va ser la famosa obra de Pieter Bruegel el Vell "Dos micos", que sovint s'interpreta com una paràbola visual sobre el pecat de la mesquinesa i el pecat de l'extravagància.

Pieter Bruegel el Vell. Dos micos, 1562. Font: wikimedia.org

L'alta demanda dels consumidors d'aquestes històries les ha convertit en un negoci lucratiu. Al voltant de 1575, l'emprenedor gravador Peter van der Borcht va incorporar les figures del mico en una sèrie separada d'obres gràfiques. La sèrie va tenir un gran èxit, consolidant la popularitat de la sengeria.

Peter van der Borcht. Llar d'infants, aprox. 1575. Font: wikimedia.org

A més, l'interès per aquest gènere de clients burgesos augmenta després de la creació de la Companyia de les Índies Orientals el 1600, que va provocar l'aparició a Europa de races exòtiques de micos fins ara desconegudes. Frans Francken el Jove, Sebastian Vranks, Jana van Kessel el Vell van guanyar molts diners a la Sengerie.

Però els principals divulgadors de trucs de micos es consideren els mestres flamencs David Teniers el Jove i el seu germà Abraham. Composicions complicades i multifigurades revelen la dualitat contradictòria de la naturalesa animal de l'home. Com us agrada una perruqueria, on micos servicials fan el nude de gats imponents?

Abraham Teniers. Barberia amb micos i gats, entre 1633 i 1667. Font: wikimedia.org

Però el sever professor de classe de l'escola de micos va organitzar una flagel·lació demostrativa per a l'edificació dels estudiants negligents. L'execució és observada per un volum obert sobre una taula d'escrit: un catecisme o gramàtica llatina. Un altre llibre, col·locat deliberadament en primer pla, és una al·lusió a la incapacitat de disposar correctament del coneixement.

David Teniers el Jove. Escola de micos, aprox. 1660. Font: wikimedia.org

La caseta de guàrdia dels micos interpretada per David Teniers copia una escena realista de soldats descansant sobre cartes i vi. Un pessic de drama li dóna l'aparició dels vigilants nocturns, que van detenir el gat espantat fins a la mort. L'embut al cap del company i el barret d'un dels soldats en comptes d'un barret deixen entreveure la il·legalitat del comportament del públic, fent referència a la coneguda imatge dels "ximples al poder".

També hi ha una versió que aquesta imatge i l'obra de Sebastian Vranks són una crítica velada a l'abús de poder per part dels militars al sud dels Països Baixos en aquell moment.

David Teniers el Jove. Sala de guàrdia amb micos, aprox. 1633. Font: wikimedia.org

Sebastian Vranks. Batalla al·legòrica entre micos armats i gats en un paisatge flamenc, c. 1630. Font: wikimedia.org

Aleshores, Nicholas van Verendael va continuar la gloriosa tradició del mico. Va col·laborar amb David Teniers el Jove a Anvers i coneixia molt bé les obres d'aquest tipus. De vegades no es pot dir immediatament si es representen persones o micos.

Nicholas Van Verendael. La festa dels micos, o el rei beu, 1686. Font: wikimedia.org

L'art com a "mico de la natura"

Sengeri va florir durant l'època rococó amb les seves estranyes formes de fantasia. El gènere va ser especialment popular a França, on una moda per als anomenats. "Les habitacions dels micos". Un exemple brillant són els interiors del castell de Chantilly: micos amb tapisseries teixides de parets i mobles, decoracions d'estuc, dissenys de catifes. L'autoria s'atribueix a l'artista Christoph Hue, les imatges expressives del qual també van servir de model per al famós conjunt de miniatures de porcellana pintades de Meissen.

Christophe Hue. Casa dels micos: pescadors, aprox. 1739. Font: gallerix.ru

En la segeria d'aquest període, no només es jugaven les activitats quotidianes de la gent, sinó també els esdeveniments polítics actuals, les tendències de la moda i les pràctiques creatives. Així, l'obra programàtica d'Antoine Watteau és una resposta a les discussions estètiques del seu temps, una il·lustració de la idea polèmica: "L'art és el mico de la natura".

Antoine Watteau. Còpia de mico de l'escultor, aprox. 1710. Font: wikimedia.org

Amb el temps, les sengeries es fan més íntimes, el didactismo es debilita, l'actualitat es suavitza per la gràcia de la presentació artística. Jean-Baptiste Chardin va treure un antic antiquari entusiasmat amb la disfressa de ximpanzé. Amb l'aire d'un veritable coneixedor, examina atentament una moneda antiga a través d'una lupa. L'otomana que hi ha al costat amb prou feines pot suportar la pila de llibres amuntegada descuidadament, probablement manuals de numismàtica.

Jean-Baptiste Chardin. Mico antic, aprox. 1725. Font: wikimedia.org

La pintura d'Alexander-Gabriel Dean és una sàtira inventiva sobre la incompetència dels arrogants crítics d'art de saló. Els homes mono vestits estudien el paisatge a l'estil de Nicolas Poussin amb passió. A l'extensió d'un llibre llençat a terra, les paraules "Experiència… Som els avaluadors sotasignats…" Així doncs, el veredicte està preparat per endavant? Quina hipocresia!

Alexander-Gabriel Dean. Experts, or Connoisseurs of Art, 1837. Font: wikimedia.org

Aquesta escena burlona i instructiva s'ha convertit en objecte de moltes imitacions. Així doncs, Emmanuel Notermann va canviar només la trama del llenç comentada pels experts, deixant inalterades posicions còmiques i detalls característics.

Emmanuelle Notermann. Coneixedors a l'estudi, ser. segle XIX. Font: wikimedia.org

Superació de fronteres

Format en la pintura flamenca i culminant en el rococó francès, el gènere sengerie va ampliar la seva geografia al segle XIX. Aquí no es pot prescindir d'esmentar l'artista nord-americà William Holbrooke Byrd. Una de les seves obres més famoses parodia el cercle intel·lectual. El grup central de personatges discuteix animadament alguna cosa que els interessava en una publicació científica. Cinc toms més llanguien damunt i sota la taula.

Aquest detall implícit però significatiu deixa entreveure la naturalesa superficial de la discussió. Sembla que els “experts” amb mirada intel·ligent només miren les il·lustracions, imitant el treball del pensament.

William Holbrooke Bird. Scientists at Work, 1894. Font: wikimedia.org

Ressons de sengeria també apareixen a la pintura d'animals del segle anterior. Tanmateix, els pintors d'animals pinten micos no per ridiculitzar la gent, sinó per admiració per la naturalitat, la plasticitat inimitable i els hàbits hilarants dels animals. Si es manté l'al·legoria, esdevé extremadament transparent.

L'artista alemany Gabriel Max va captar una escena commovedora amb "lectors" de micos. Els micos estudien el primer volum del tractat filosòfic "Dualisme". El destí del tractat és poc envejable: les pàgines esquinçades indiquen les veritables intencions dels lectors de cua. Ara aquesta imatge es reprodueix activament en memes i desmotivadors.