Estil animal escita

2024 Autora: Seth Attwood | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 16:00

cultura escita És la cultura original del vast món de tribus agrícoles, nòmades i seminòmades que van viure al I mil·lenni aC. e. a la regió del nord del mar Negre, als Balcans, a Tràcia, al Kuban, a Altai i al sud de Sibèria, és a dir, en un extens territori que s'estén des del Danubi fins a la Gran Muralla Xina.

La cultura escita, al sud i sud-oest, és adjacent a la hel·lènica i la cultura d'Àsia Menor, a l'oest, la cultura escita entra en contacte amb la cultura de les tribus celtes, i a l'est - amb la cultura d'Àsia Central i Xina.

El "món escita" és massa gran i no encaixa en l'estret marc dels interessos nacionals de les ciutats petites dels nombrosos pobles del Caucas, Àsia occidental, Kazakhstan o Altai.

El món escita no són torres ni formidables muralles de castells poderosos, sinó alts túmuls funeraris de líders i simples guerrers, aquests són els monuments ancestrals de la cultura escita primitiva, que va mantenir la seva originalitat, originalitat, malgrat la influència d'altres cultures. i el món grec. La peculiaritat de l'art escita s'expressa en l'"estil animal" del I mil·lenni aC. e., característica de tot el món escita, que demostra una vegada més la seva unitat sobre un extens territori. Podeu reconèixer fàcilment l'"estil animal" immediatament, en qualsevol tema de l'art escita per la força i la perfecció dels animals representats, per l'agudesa i el dramatisme de la composició escollida.

La gent de la cultura escita vivia una vida tensa, on havien de lluitar contra les forces hostils despietats de la natura, on havien d'atacar i guanyar constantment o ser derrotats. Va ser una vida brillant i plena d'esdeveniments, i l'art que va néixer d'aquesta vida va ser igual de dinàmic. Els escites combinaven l'agricultura i la ramaderia amb la caça d'animals salvatges.

La bèstia era el principal rival dels escites en la vida quotidiana, més d'una vegada va ser necessari veure animals turmentant les seves preses. La bèstia, sovint un monstre, creat per la imaginació de l'artista, semblava als escites que expressava les forces misterioses i poderoses de la natura.

L'art escita no només expressa la forma, sinó el moviment etern de les forces de la natura, un cos fort: això expressa l'essència de l'"estil animal".

L'ideal de bellesa, els escites combinat amb el desig d'expressar simbòlicament una mena de poder màgic sobre les forces misterioses de la natura. La forma de vida nòmada dels escites no els permetia crear obres de pintura o arquitectura monumentals. Els escites vivien a la cadira i es desplaçaven constantment per amplis territoris, per tant, les obres del seu art podien ser en miniatura i servir com a adorn de la vida escita, armes, equipament, arnès.

El contingut interior de les obres d'art realitzades per mestres escites és sorprenent pel seu laconisme i la tensió més alta del moviment captat d'un animal, ocell o persona.

L'ermita estatal posseeix l'única col·lecció d'antiguitats escitas més rica del món; l'ermita exposa més de quaranta mil peces d'art escita.

Una de les obres mestres més famoses de l'ermita és una figura daurada d'un cérvol, trobada pels arqueòlegs en un túmul funerari escita prop del poble de Kostromskaya a la regió de Kuban. La figura en relleu d'un cérvol es va fer al segle VI aC. e., un cérvol lluint sobre un escut rodó de ferro en l'enterrament d'un líder escita.

Els escites van divinitzar la natura i van enllaçar simbòlicament la imatge lleugera de la divinitat amb la imatge d'un cérvol portant el sol sobre les seves banyes. Tota la figura d'un cérvol està subordinada a un ritme especial i intens, en el qual s'expressa la força i el poder d'una bèstia salvatge. Si no coneixeu gens les dimensions de la figureta d'un cérvol, aquesta petita imatge ens apareixerà com un baix relleu gegant.

No hi ha res d'accidental ni de superflu; és difícil imaginar una composició més reflexiva i completa. Que harmoniosament es combina el suau revolt del coll del cérvol amb el seu musell prim, per sobre del qual s'alcen majestuosament els rínxols de les enormes cornaments llançades cap enrere a l'esquena!

Una placa d'or en forma de cérvol és una decoració d'escut. Kul-Oba, Kerx. segle IV aC e. Ermita.

No hi ha tals cornaments que s'estirin al llarg de tota la part posterior d'un cérvol! L'animal menteix, escoltant el més mínim soroll, però en la seva posició hi ha tal impuls, un esforç tan fort cap endavant que sembla com si no estigués, sinó que vola en l'aire, estirant el coll i llançant les banyes enrere.

En la figura d'un cérvol, tot està representat condicionalment i alhora extremadament realista. Ni tan sols ens adonem que l'artista ha representat no quatre potes d'un cérvol, sinó només dues. Les potes del cérvol, ben tirades sota el ventre, creen la impressió d'una molla comprimida, a punt per disparar en qualsevol moment.

Si ens imaginem la figura d'un cérvol, com una estàtua de marbre de diversos metres d'alçada, llavors serà més majestuosa, monumental.

La famosa col·lecció siberiana de Pere I, formada per troballes arqueològiques als túmuls del sud de Sibèria, també representa l'"estil animal" escita.

Penseu en una placa de cinturó de 12,5 per 8 cm, feta a l'"estil animal" escita. Aquesta miniatura daurada sorprèn per la grandesa de la dinàmica de la composició, en què un tigre alat de crinera arrissada o amb banyes d'antílop turmenta un cavall inclinat davant seu. A l'ull del cavall es veu clarament el turment mortal i el terrible buit de la mort, i en l'ull del tigre hi ha una ràbia ferotge, que expressa la voluntat desenfrenada i despietada de l'element maligne, devorant i destruint la vida. Soldades en la lluita, aquestes figures, el depredador i la víctima, representen un tot únic i inseparable.

Que impactant és la intensitat de la lluita! El depredador va agafar fermament la seva presa amb els seus ullals i urpes, i mai ningú aconseguirà arrencar el tigre assedegat de sang del coll del desafortunat cavall. L'artista va realitzar una acció màgica que representava la natura com un tot únic en el cercle de la vida, subjecta al ritme i a un cert ordre.

Un cercle en l'art escita és un símbol del sol i de la vida, per tant, totes les imatges d'animals i composicions estan, per dir-ho, tancades en un cercle.

Heròdot informa que l'autonom dels escites és SKOLOT (skolot, o skolt), possiblement d'aquí una paraula derivada KELT (Lat. Celtae, Breton Kelted, Wall.y Celtiaid, Irish na Ceiltigh, Shotl. (Gal.) Ceilteach., Mensk ny Celtiee, arrel Kelt). Cèsar i Pausanias van argumentar que Kelt era l'autonom dels celtes. L'estil animal escita, aparentment, va ser adoptat pels celtes i es va desenvolupar encara més en els estils de l'art víking. Se sap que l'assentament de les tribus escites anava d'est a oest, és a dir, les tribus Skolot seguien el sol.

L'artista escita tanca tota la composició en un cercle, com si triomfés sobre les forces desconegudes de la natura, que són personificades per un depredador enfadat.

El cos fort i flexible del depredador enrotllat en un anell és sorprenent en la seva perfecció. La pantera daurada del túmul trobat prop de Simferopol està tancada per sempre al cercle del seu joc elegant.

Curiosament, totes les tradicions de l'"estil animal" escita s'han conservat en l'art popular rus, les antigues tradicions s'han conservat i encarnats de diverses formes i es repeteixen en tècniques de fabricació antigues, per exemple, el tradicional pa de pessic de mel, que s'anomena "casuly". " a la regió d'Arkhangelsk.