Dibuixa la Felicitat

2024 Autora: Seth Attwood | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 16:00

"El món que vam" pintar "ahir s'està convertint en una realitat avui. Avui "dibuixem" el món del demà. Si no ho fem nosaltres mateixos, algú altre ens el "dibuixarà". Ens anirà bé en aquest món estranger?"

(epígraf de l'obra "Dibuixaré el Sol", P. Lomovtsev (Volkhov))

Introducció al tema

En una de les conferències sobre les perspectives del desenvolupament de la humanitat, el famós analista conceptual i rector de la Universitat Agrària de Sant Petersburg, Viktor Alekseevich Efimov, un estudiant de la universitat teatral, va fer la pregunta: "Quines obres de teatre val la pena posar en escena avui?" Efimov va respondre aproximadament el següent: "Com vols que es vegi el món d'aquí a vint anys, sobre això, posa en escena les teves obres avui".

De fet, la resposta és completa. La gent creativa d'alguna manera ha oblidat completament que és l'art el que té el poder màgic que pot influir en els interessos i els gustos de les persones, els esdeveniments de la vida quotidiana i fins i tot el curs de la història humana.

Analistes independents confirmen que, tan bon punt els personatges es van mostrar a les pantalles amb un got i un cigarret, es va observar immediatament un brot d'entusiasme massiu per les drogues esmentades. Tan bon punt es van mostrar a la pantalla diverses escenes vívides amb infidelitats familiars, el nombre de divorcis i altres tragèdies personals va augmentar bruscament. Ens van mostrar una imatge sucosa d'un assetjador al carrer: els resultats són evidents als carrers de les nostres ciutats. Terroristes mostrats: obteniu el resultat… Ara la imatge de l'apocalipsi s'està elaborant massivament…

I nosaltres, persones creatives "amables i bones", creem simplement per entreteniment per agradar a nosaltres mateixos i al públic, transformant l'art d'un inici educador, organitzador, inspirador en un mitjà banal de passatemps ocioso.

En el millor dels casos, esculpim "l'art per l'art", del qual, per regla general, estem especialment orgullosos. Analogies interessants: els autobusos pel bé dels conductors, la medicina pel bé dels metges… I per descomptat (una causa sagrada!) Ciència pel bé de la ciència. A un pas de defensar la meva tesi, vaig anar a la regió de Moscou l'any 1995 per comprovar el tema de la puresa de les patents. Allà vaig tenir una conversa amb un dels principals empleats de l'organització. Tenia curiositat: hi ha estadístiques, quin percentatge de tesis es demanda? Ella va respondre que hi ha aquestes estadístiques. Al voltant del 0,1% de les tesis estan demandades i, en gairebé tots els casos, per escriure noves tesis… Això vol dir que gairebé tota la investigació científica va a la gran paperera. Aquesta és tota la grandesa de la ciència! (.. com vaig fer broma una vegada: "Un monument en honor als creadors d'aquest monument") En assabentar-me d'això, jo, francament parlant, em vaig quedar en estat de xoc: les veritats inquebrantables es van esfondrar i no vaig poder arribar a acabar la meva tesi.

Al cap i a la fi, en què s'ha de dedicar l'art perquè l'últim tret “no tingui un dolor insoportable pels anys passats sense rumb”? Parlar del present? Potser, però hi ha altres àmbits de la vida pública que ho fan en certa mesura (el mateix periodisme, per exemple). Voltant al passat? Sí, probablement, però fins i tot aquí els arqueòlegs i els historiadors ens ajuden amb força (tret que, és clar, no escriguin "per encàrrec"). Per descomptat, tant el present com el passat són importants, però, tanmateix, la missió principal de l'art és "pintar" el futur, un futur en què tots estarem tranquils i alegres. I en aquesta matèria, l'art no té igual.

Amb les forces i els mitjans de les arts, podem "construir" una imatge d'un món perfecte al qual la humanitat serà atreta. Això vol dir que aquest món es construirà inevitablement.

"Modelar" el futur és un procés increïblement complex i responsable. I aquí és molt important no equivocar-se i no construir una altra carretera falsa cap a la “bella llunyana”. Però, com no equivocar-se en triar el destí "més feliç"? Com distingir una opinió estereotipada, la voluntat imposada d'una altra persona o la vostra pròpia il·lisió de la veritat, que realment val la pena posar-se en contacte?

Per fer-ho, potser, primer haureu de respondre a les preguntes principals: qui som, per a què vam ser creats i com realitzar la nostra missió a la vida? Com aprendre a crear? Què i per què crear?

Eina i material

Tothom està buscant noves formes d'expressió creativa. El fet que les persones creatives sovint no coneguin i no intentin aprendre les lleis de l'harmonia universal i les lleis de la seva dinàmica, això no és el més trist. El més trist és que en la recerca de formes, sovint no es recorda gens el contingut. La forma és l'embalatge. Hem establert una cinta transportadora d'envasos industrials, desenvolupant sense parar les tecnologies de disseny i muntatge. I el fet que la majoria dels paquets hagin desaparegut fa temps, sembla que ni tan sols ho recordem. D'alguna manera tot abans d'això: el transportador no deixa anar…

Tenim pressa constant en algun lloc, perseguint l'èxit, la prosperitat, el plaer… Estem intentant captar tota la felicitat… Sí, només la felicitat, com, per cert, la salut i, per descomptat, la inspiració té la seva pròpia velocitat., el seu propi ritme, completament independent dels nostres desitjos i estretament associat als ritmes de la Terra i de l'Univers. I la majoria de les vegades no som la felicitat, però no ens pot posar al dia de cap manera…

Estem buscant inspiració. Creem. Seria interessant esbrinar com ho fem. Després de tot, entendre el procés ja forma part del resultat. Des del curs escolar, sabem que tots els nostres pensaments, idees, imatges es formen a la nostra consciència, és a dir, fisiològicament, al cervell. No debades la intel·ligència, la memòria i la lògica són tan valorades al nostre país.

Però… per alguna raó, en totes les llegendes de l'antiguitat, en una persona, en primer lloc, no valoraven el cervell, sinó el cor. Què és això, una simple al·legoria, la fantasia d'un poeta?

El nostre contemporani, científic i cardiòleg Alexander Ivanovich Goncharenko, que va estudiar el cor amb equips mèdics avançats, va arribar a la conclusió que el cor es va crear clarament no només per bombejar sang a través del cos. En primer lloc, el nombre de neurones (cèl·lules pensants) és molt més gran que al cervell (la pregunta és, per què per a un simple "motor"?). En segon lloc, va descobrir que quan la informació entra al nostre cos, les neurones del cor són les primeres a respondre-hi, i només després que els senyals ja modificats (és a dir, processats) s'enviïn al cervell. Investigacions posteriors van portar a la conclusió inequívoca que és el cor qui "s'adona" i "analitza" la informació. Pren una decisió i ordena al cervell que executi.

Involuntàriament aquí recordes les sàvies paraules dels nostres avantpassats: El cor ho entendrà tot; No pots enganyar el teu cor; Sento amb el cor; Amor; Tria amb el cor…

Però què passa amb la creativitat? En aquest punt, Déu mateix va manar crear amb el cor! El cor realment pot escoltar i entendre. I això no és gens una al·legoria. I també cal crear només amb el cor. Crear és il·lògic, no estàndard, gratuït, sincer.

En la nostra ment, malauradament, treballem (no creem, certament) segons els cànons, normes i instruccions.

El cor és, en certa manera, l'operador del cervell. Ell és el mestre i el generador, d'una banda (si, és clar, li donem dret a fer-ho). D'altra banda, és un transceptor d'un complex sistema viu "Sóc la Natura", "Sóc la Terra", "Sóc l'Univers".

El cervell és un viu, encara que molt potent, però un ordinador, un executor mecànic d'ordres, un dispositiu de sortida d'informació.

En qui confiem els nostres impulsos creatius: la ment o el cor? Què creurem, en què invertirem la nostra energia i les nostres esperances? Quina serà la nostra creativitat i quin serà el nostre destí depèn d'aquesta resposta.

Gallina o ou?

L'eterna pregunta: de general a particular o de particular a general? El cor està donat per veure el comú. El cervell està fet per resoldre particulars. Qui hauria de controlar a qui: un operador informàtic o un operador informàtic? Pregunta ridícula? Pot ser. Només avui tot el nostre sistema d'educació i educació es construeix precisament sobre el model de la prioritat del cervell. És a dir, és l'ordinador el que avui està cridat a controlar l'operador. Tota la ciència acadèmica guarda modestament silenci sobre el paper protagonista natural del cor. Per què? La resposta és senzilla. Un cor desenvolupat fa que una persona sigui lliure, autosuficient, talentosa i sàvia. Imagina que totes les persones es tornen així de sobte (bé, encara que no totes, però moltes). Necessitaran llavors funcionaris, banquers, magnats industrials, líders "ideològics" i altres "poders" d'aquest món? No. Per tant, la ciència diu obedientment què és beneficiós per als nostres "benefactors". I per tant, tot el procés de la nostra educació és una llarga llista de mètodes, instruccions, normatives i recomanacions… Així que no podem veure els boscos de cap manera a causa dels arbres individuals, per tant, deambulem cegament per la vida, sense conèixer el camí i propòsit, agafant frenèticament les tradicions i les autoritats.

Entenent (coneixent) la imatge general del món, adquirim la capacitat de ser conscients de manera independent de tots els seus detalls. Això vol dir que en qualsevol situació creativa o quotidiana, sempre podem trobar la solució més digna.

En la pràctica de la majoria de les filosofies espirituals, primer ensenyen la capacitat de desconcentrar la nostra atenció: després de tot, només llavors la nostra consciència deixa d'aferrar-se a la infinitat de petits detalls que interfereixen amb el nostre moviment cap a la comprensió de la integritat i l'essència de l'Univers. En particular, vindran tan bon punt ens plantegem aquesta tasca.

Sobre el significat

Imagineu-vos aquesta imatge: un conferenciant puja al podi i amb una mirada intel·ligent dóna un conjunt incoherent de lletres, plegades en una rima intricada. Sens dubte, es considerarà boig i se l'escoltarà educadament per la porta (i potser fins i tot a una determinada institució especialitzada). I això és comprensible: les lletres (per cert, a diferència de les lletres inicials del rus antic) per elles mateixes no porten cap informació, per molt que estiguin ben ordenades. I, si una persona fa alguna cosa absolutament sense sentit, llavors ho és, per dir-ho suaument, no en si mateix.

I què passa amb els sons, els colors, els gestos… Aquests també són elements d'informació… Les obres d'art sempre porten significat, sentit, revelació, saviesa? Crec que molts artistes fins i tot es riuen d'aquesta pregunta.

El producte de la nostra creativitat sovint esdevé només una combinació "agradable" de sons, colors sobre el llenç, moviments en una dansa, fotogrames en una pel·lícula, etc. (és a dir, el mateix conjunt incoherent de "maons informatius"). Si és bonic, fins i tot increïblement bonic, disposar components de ràdio sobre la taula, mai no faran un televisor, ni un ordinador, ni qualsevol altra cosa que pugui funcionar i ser útil. Funcionalment, serà només una pila inútil de detalls. I només coneixent i entenent les lleis de la construcció de circuits electrònics, tenim l'oportunitat de muntar el dispositiu desitjat.

En la cultura dels nostres avantpassats no hi havia melodies "simples", danses "simples"… Tot fins al més mínim detall fluïa en harmonia unificada amb l'Univers i tot estava dedicat a l'autoconeixement (començant per l'autocontemplació) i cognició (a partir de la contemplació de la realitat circumdant); l'intercanvi de coneixements, la lògica de la comprensió del món i la superació personal, la creativitat (a partir de la comprensió de les lleis de l'harmonia de l'Univers), que ens va permetre multiplicar una sola harmonia, millorant-nos a nosaltres mateixos i al món que ens envolta.

L'art del moviment, el so i la imatge (tantra, mantra, yantra) encara està elevat en l'hinduisme al rang d'accions sagrades. Abans de la revolució intel·lectual-industrial als països europeus, aquesta saviesa no era menys coneguda. A més, segons els documents històrics, la filosofia índia és només les restes de l'antiga cultura europea, introduïda a aquest país fa uns centenars d'anys.

Menjar per al creador

El pensament, la idea, la fantasia són immaterials, intangibles. Com es materialitza la inspiració? Per què algunes cançons, balls, poemes, quadres evoquen delit, admiració, llàgrimes d'afecte, mentre passem per d'altres sense ni mirar enrere?

Per apropar-nos a la resposta a aquesta pregunta, tornem a parlar dels nostres savis avantpassats. Pensament (idea) van anomenar una forma especial de matèria (amb la qual avui alguns científics no sistèmics comencen a estar d'acord a poc a poc). Com l'aigua pot existir en diferents estats agregats (gel - líquid - vapor - plasma), la matèria densa (és a dir, tangible pels nostres sentits) i el pensament també són diferents estats agregats d'un sol material universal. Només la imatge completa sembla una cosa així: Idea - Energia - Matèria densa (corregiré: l'amor s'anomenava matèria primària, que avui ens sona encara més estranya i estranya). Això vol dir que l'encarnació d'una idea (fantasia, imatge creativa) comença amb l'acumulació (o generació) d'energia, que, al seu torn, transforma la matèria en una determinada direcció (en el nostre particular, mostrant al món una nova obra mestra).

Què és aquesta cosa: energia? Sabem que l'energia es pot obtenir de la gasolina, el TNT, el carbur, flueix a la xarxa elèctrica i a la bateria, es troba en el sucre i l'embotit. Però, aquesta energia pot materialitzar-se en una obra mestra creativa? És clar que no. Aleshores, quin tipus d'energia necessitem per materialitzar finalment la nostra inspiració?

Una persona real i inspirada es nodreix de les energies vives de la Natura, la Terra i l'Univers. Són força diferents d'aquells "domsats", artificials i "modificats", que ens trobem a cada minut de la nostra vida civilitzada. No hi ha informació en aquesta energia, no hi ha idea, no hi ha significat ni contingut. És lineal i sense forma. Si compares aquesta energia amb la música, aquesta és una nota que sona monòtonament. És evident que aquí no hi ha res a materialitzar.

L'energia viva és com un entrellat dinàmic de patrons multidimensionals increïblement complexos i bells. La seva capacitat d'informació és il·limitada i, per tant, aquesta energia pot mediar absolutament qualsevol, fins i tot la més increïble imaginació creativa.

Les energies vives són molt sensibles als més petits canvis del món que ens envolta, ja sigui una caiguda de pol·len o un canvi en el nostre estat d'ànim. "Absorbeixen", "enregistren" tot el que passa als mons densos i subtils de l'Univers. Podem dir que aquesta matriu energètica-informacional universal conté tot el que el Creador ens ha volgut transmetre.

Quan adquirim la capacitat de sentir tota la riquesa de vida de les energies que ens envolten (i són realment vives, no menys vives que els nostres cossos), entrem en un estat d'harmonia amb tot en aquest món. L'autèntic Creador es diferencia dels shabashniks i altres pseudo-creadors en què comença a treballar només quan aconsegueix entrar en l'estat de "veure" (escoltar) els patrons de vida de la Terra i l'Espai. Aquest és l'estat d'inspiració real.

Somiem, fantasiegem, teixint les nostres imatges en patrons estranys d'energies vives. Estant en harmonia amb la Vida, entrem en ressonància amb la natura, i aquestes energies ressonants s'aboquen en esclats d'inspiració i després en belles obres d'art.

Però si la nostra cançó flueix fora del flux de les energies universals, inevitablement comença a destruir-les, introduint partícules de caos i desharmonia al nostre món comú.

En un sol exemplar, això és pràcticament imperceptible. Però tot s'acumula i un dia comença a manifestar-se amb tota mena de sorpreses infeliços.

Font viva

És fàcil dir: "estar en sintonia amb la vida". Però com fer-ho? En primer lloc, deixeu-nos recordar que nosaltres, encara que hem nascut entre cases de formigó, electrodomèstics i tecnologies de la informació, però, hem nascut gràcies a les forces de la Natura. I el nostre món real, la nostra pàtria és la natura (aquí també em refereixo a la Terra, el Sol i l'Espai, amb els quals també estem indissociablement vinculats des del naixement). Per tant, només la natura pot donar força, ganes de viure i inspiració. Que comparteixi els seus secrets amb nosaltres només depèn de nosaltres, del proper i comprensible que serem amb ella.

Tot en aquest món és viu, i tot ens parla quan som capaços de veure i escoltar. L'herba i el vent sí que xiuxiuegen: això no és una al·legoria. Les estrelles parlen realment a la gent. Els nostres avantpassats van parlar amb la Terra i el Sol, i la natura va complir les peticions de l'home. Escoltaven com els flocs de neu caien i sonaven les estrelles, i escrivien cançons d'una bellesa increïble. La natura va escoltar les cançons de l'home i el va recompensar generosament…

Imatges

I tanmateix, un cop fet un petit viatge al món de les energies, tornem de nou a les imatges, des del naixement de les quals comença la nostra creativitat.

Quines són les imatges per a les quals val la pena crear? Des de l'antiguitat, l'art ha estat cridat a complir la tasca més important i responsable de la vida de la humanitat: crear imatges perfectes i harmonioses, segons les quals es van construir els destins de cadascun de nosaltres i de tota la comunitat humana en el seu conjunt.. Per tots els mitjans artístics, la imatge d'una persona bella, perfecta, talentosa, forta, autosuficient i feliç, Home i Dona, la imatge d'una casa acollidora i un país fort, la imatge de relacions harmonioses entre els principis masculins i femenins, l'home i la natura, l'home i la Terra, l'home i l'Univers es van cantar…

Si avui aprenem a escoltar i veure, entendre i sentir, aleshores els nostres somnis i fantasies atrauran tanta energia universal que la nostra creativitat no només delectarà els ulls, sinó que també omplirà el nostre món de pau i felicitat! Aleshores, efectivament, es podrà dir amb la consciència tranquil·la que no hem viscut la vida en va…

Com a epíleg:

Vam caminar a les fosques i no vam veure la Llum -

Radiació viva del Sol i del Cel.

Creiem cegament en els consells dels altres, Aquesta felicitat està en el nombre de circs i de pa.

Vam construir murs de bosc i prat, Van fugir al fred món artificial.

Ens estàvem perdent cada minut

I amb cada segon ens anàvem perdent.

Una mica més - i el punt… Però encara

A l'últim moment vam aconseguir despertar-nos

Va aconseguir entendre què és més important i més car

Per tocar la font de la vida amb la mà:

Escolta l'herba del prat xiuxiuejar, Mentre la neu cau suaument sobre les espatlles, La boira s'enfila, vessant llet, I s'encenen espelmes al cel nocturn.

Rentar amb rosada i vestir amb flors

I beu moltes aromes de bosc.

Per caure a terra amb pluges torrencials, I llança't al cel amb les llums de les postes de sol…

… I al món hi ha pau… Tu cantes i somies.

Els núvols suren a càmera lenta.

I mirant el cel, de sobte t'adones

Que per sort el camí és fàcil i proper.

… La vida continuarà i començarà de nou, El gel es fon sota el sol suau.

Som eterns com aquestes roques costaneres

Com el mar que canta cançons eternes…