Taula de continguts:

Desacreditar la imatge de la mare al cinema modern
Desacreditar la imatge de la mare al cinema modern

Vídeo: Desacreditar la imatge de la mare al cinema modern

Vídeo: Desacreditar la imatge de la mare al cinema modern
Vídeo: What if the Earth were Hollow? 2024, Maig
Anonim

En aquesta ressenya analitzarem un dels elements importants d'aquesta campanya: com, amb les eines del cinema, es desacredita la imatge de la mare, la puresa i santedat de la qual històricament ha estat part integrant de qualsevol societat sana.

Avui podem observar una fase activa de reformateig de la societat als països occidentals. Paral·lelament al procés de legalització de perversions i tota mena de vicis, s'està produint un desmantellament sistemàtic de la institució de la família. Abans d'aprovar cap llei que creï privilegis per als homosexuals o prohibeix l'ús de les paraules "pare" i "mare" en documents oficials, s'està duent a terme una campanya informativa a gran escala per preparar la consciència de la població per a l'adopció d'aquests ". innovacions".

En aquesta ressenya analitzarem un dels elements importants d'aquesta campanya: com, amb les eines del cinema, es desacredita la imatge de la mare, la puresa i santedat de la qual històricament ha estat part integrant de qualsevol societat sana. Segurament, ja us heu adonat que en moltes pel·lícules modernes les mares semblen repulsives, la seva vida es mostra defectuosa i inferior. Sovint hi ha històries que difamen i descriuen amb menyspreu tot allò relacionat amb el naixement i l'educació dels nens. Comencem amb diverses pintures ben conegudes, en què aquesta informació encara es presenta amb força suavitat i es redueix al fet que la mare aquí ja no és una imatge de puresa, llum i amor, sinó només una veu en off grinyolant i histèrica:

Ara recordem una pel·lícula francesa "Amelie", que es considera gairebé un clàssic del cinema modern: durant els primers 15 minuts, s'explica a l'espectador la infància del personatge principal, explicant per què una noia jove, amable i bonica és tan fora d'aquest món. L'espectador s'assabenta que els seus pares són els culpables de tot: el pare que va fer el diagnòstic equivocat i la mare inadequada és una histèrica.

Una altra pel·lícula francesa té una trama semblant. "Jo, jo i la mare de nou", on el personatge principal imita a la seva pròpia mare en tot, inclòs el seu pentinat, el seu comportament… El cinema europeu en general ha estat famós recentment per les pel·lícules sobre mares boges que amenacen la salut mental dels seus fills.

Per exemple, a la imatge "Uter"L'estrella de Hollywood Eva Green va interpretar una dona enamorada que, després de perdre la seva estimada, el va clonar al seu ventre. I quan el seu fill va créixer, va començar a tenir per ell sentiments que no eren gens materns. La pel·lícula no només destrueix la brillant imatge de la mare, sinó que també promou l'incest i la pedofília. Al mateix temps, el cop principal es dirigeix als nens, la consciència dels quals, a causa de l'edat, és més fàcilment susceptible a la influència externa.

Gràcies a Disney, tots estem familiaritzats amb interpretacions vives dels contes de la Ventafocs, Blancaneus, La Bella Dorment, La Bella i la Bèstia, La Sireneta, Aladí… què uneix aquests contes? En ells, o el personatge principal no té gens de mare, o bé hi ha una imatge de mare o madrastra malvada, que normalment es mostren en tàndem amb un pare de voluntat feble que mai influeix en res.

En alguns dibuixos animats de Disney, també s'utilitza la tecnologia de 25 fotogrames, quan apareixen imatges individuals a la pantalla durant només uns segons. Aquí teniu un bon exemple de dibuixos animats La Bella i la Bèstia. Fixeu-vos en com es representen la mare i els seus fills: ens trobem amb significats similars en molts altres dibuixos animats moderns: "Finding Nemo" - la mare es menja a les primeres trets, a "Monsters, Inc." i "Toy Story" - ella simplement no existeix, a "Brave at Heart": la mare està en conflicte amb la seva filla, a la caricatura "Rapunzel" el conflicte principal està lligat al desig de la mare adoptiva de preservar la seva joventut empresonant la seva filla en una torre.

Veure aquestes històries no només pot destruir la relació de confiança i càlida entre mare i fill, sinó que també pot literalment convertir els nens contra els seus pares, provocar-los a l'agressivitat i la grolleria cap als éssers estimats. Fins i tot en l'entorn familiar més favorable, un nen que veu dibuixos animats, en què la mare es mostra com a estúpida, ridícula, caricaturitzada, està impregnada involuntàriament d'un esperit de falta de respecte.

En aquest cas, estem parlant d'una tendència del cinema modern, i no de casos aïllats

L'absència d'una imatge materna positiva en un dibuix animat no vol dir en absolut que la imatge sigui necessàriament dolenta i només porti mal. Però quan a cada segona pel·lícula es repeteix la mateixa història, desacreditant la maternitat, això inevitablement deixarà una empremta en la consciència pública. A això s'hi afegeixen les eternes baralles i escàndols familiars en nombrosos programes de televisió, informes regulars de premsa sobre maltractaments infantils, la crua sexualització de les dones en la cultura popular i la situació a l'escenari on la imatge de la mare va ser substituïda per la imatge d'una prostituta..

Tot plegat crea unes condicions favorables a la societat per al foment de la justícia juvenil, les caixes per a nadons i qualsevol altra iniciativa destinada a destruir la institució de la família i, en definitiva, a reduir la població. Europa i els Estats Units no van poder resistir aquest atac coordinat i controlat. Que Rússia pugui fer-ho depèn de cadascun de nosaltres.

Recomanat: